Les cours s'adaptent a un large public et les groupes se font davantage par affinité que par niveau.

Ainsi le mélange des élèves avertis et des néophytes

permettront à ces derniers de progresser rapidement ...

Les cours respectent la personnalité de chacun et leurs recherches personnelles.

Ainsi les travaux de croquis, de fusain, de sanguine, de volumes, d'ombres et de lumière se font à la demande et ne sont pas imposés .

Chacun pourra traiter les sujets qui leur tiennent à coeur accompagné de mes conseils ou de mes corrections ....

et ceci dans le respect des goûts et du style de l'élève.

Ma démarche est avant tout de vous faire découvrir, au travers d'un nouveau moyen d'expression, vos capacités créatrices et de vous révéler à vous-même avec confiance ... 

Les cours s'effectuent par petits groupes

afin de conserver la qualité du contact et de l'accueil.

En souhaitant répondre à vos aspirations et inspirations,

je vous dis "A bientôt".

Les pastels sont des craies de pigments en poudre agglomérés à l'aide de gomme arabique, gomme laque ou habituellement gomme adragante. 

Les pastels plus durs ont plus de liant ou une adjonction de craie, mais avec plus de pâte, le pastel contient moins de colorant.

Les pastels tendres que l'on appelle aussi "pastels secs" existent sous de nombreuses marques.

Les différences entre les marques sont notables.

Ils sont d'une très large gamme de tons et permettent une technique de dessin très souple souvent considérée comme une sorte de peinture à sec.

Ainsi, certains bâtonnets sont onctueux et les couleurs sont très belles, notamment les rouges et les bleus pour certains pastels de renom.

D'autres sont plutôt veloutés et semblent "coller" au papier.

Ces pastels riches ne permettent pas toujours le travail en superposition, en transparence ou dans les détails du fait de leur pouvoir couvrant.

D'autres marques de qualité similaire proposent des bâtonnets qui ont une bonne tenue en main, qui sont plus fermes et qui couvrent tous les besoins.

On peut alors utiliser un pastel plus onctueux en complément dans les touches finales du tableau.

Le pastel permet d'utiliser des effets de fondus de couleurs et ne se cantonne pas que dans le stricte usage de la ligne.

Le support papier a autant d'importance que le bâtonnet de pastel.

Toujours est-il qu'il est nécessaire d'essayer plusieurs matériaux, sans a priori, afin de trouver celui qui correspond le mieux à sa propre personnalité.

Mais le plus important reste la révélation de sa touche personnelle qui apparaîtra au fil du travail quel que soit l'outil.  

Le pastel sec est utilisé dès le XVe siècle, mais ne se fait connaitre qu'au XVIIIe siècle.

Les pastels les plus fins et les plus connus sont ceux de Quentin de La Tour et Chardin .

Au XIXe siècle, des artistes comme Toulouse-Lautrec et Degas créeront une œuvre au pastel tout à fait à part de leur œuvre picturale.

Perronneau, Liotard, Carriera, Boudin, Manet, Redon sont aussi des artistes qui firent un large usage de cette technique.